Artivisme est un mot composé de plusieurs autres mots : art/artiste, militantisme/activisme… Un véritable mot-valise qui met en avant l’art engagé pour sortir le spectateur de sa zone de confort et l’inciter à agir.
Les artivisites sont des artistes militants, leur art défend un message. Ils développent un art engagé et engageant dans le but de faire réagir, de provoquer une prise de conscience et d’inviter à prendre position.
L’artivisme n’est pas un mouvement artistique, comme peuvent l’être le suréalisme ou le cubisme. C’est un art de l’action qui fait le lien avec la vie quotidienne, pour réconcilier l’art avec le quotidien.
C’est pour cette raison que l’artivisme investit l’espace public : c’est l’espace de la vie quotidienne qui permet de fédérer davantage de personnes à la cause défendue par l’œuvre et l’artiste.
Cet art se décline sous plusieurs formes :
Développé en Allemagne et en Russie dans les années 1920, l’artivisme est une opposition à « l’art pour l’art ». Les contestations des années 1960 permettent à ces artistes de s’exprimer sur de nombreux sujets : guerre, surconsommation, souffrance…
En 1967, Arman brûle un piano dans le but de « faire une œuvre ».
L’artiste explique « D’abord il ne faut pas imaginer que le piano je l’ai fait pour vous, cela peut paraitre un truc spectaculaire qui a été fait arbitrairement pour être brulé pour faire une fête. Je ne l’ai pas brulé pour faire un gros feu, je me suis fait un joli petit feu, petit morceau par petit morceau et le résultat je le coincerai dans du polyester, et le polyester je le mettrai sur un panneau blanc. Mais c’était pour faire une pièce, c’était pour faire une œuvre. »
JR est un artiste français qui se définit comme un artiviste urbain en intégrant l’art dans la rue, il « ne fait pas de l’art engagé mais engageant ». Il précise que « dans la rue, [il] touche des gens qui ne vont jamais au musée ».
Son art est basé sur le collage photographique, comme ici où il a fait disparaitre la Pyramide du Louvre en 2016, puis vient dévoiler le « secret de la pyramide » en 2019 :
Attirer l’attention en investissant l’espace public est l’essence même de l’artivisme, susciter une action et faire prendre conscience des problématiques actuelles est l’objectif des artivistes.
Alors appliqué à la cause environnementale, l’artivisme est efficace ! Il permet de mettre en avant des problématiques de pollution, d’inaction, de sur-consommation…
En 2018, le cabinet d’architectes StudioKCA a réalisé une œuvre engagée pour l’écologie à Bruges en Belgique : une baleine construite à partir de plastiques.
L’œuvre a pour objectif de sensibiliser la population sur les déchets plastiques qui polluent nos océans, en effet, d’après le National Geographic 5000 milliards de morceaux de plastique flottent déjà dans nos océans.
La sculpture représentant une baleine est constituée de 5 tonnes de déchets plastiques récupérés dans les océans à Hawaï, et mesure plus de 12 mètres de haut.
Robin Gaudillat, jeune artiste bordelais a réalisé l’œuvre « Tortures Marines » à l’automne 2021 : il a « relooké » une statue représentant une tortue dans le centre-ville de Bordeaux en l’habillant de divers déchets.
L’emblématique sculpture en bronze qui symbolise la sagesse et la longévité a été recouverte de filets, bidons et bouteilles en plastique. Ces déchets ont été ramassés le long de la Côte Atlantique.
L’artiviste souhaite sensibiliser sur le rôle que nous jouons dans la pollution de la planète.
